专访袁媛 | 好的设计是真诚的，有情感的

艺术是无用之用，但如果没有艺术，生活就非常贫乏了。纯物质化的生活，即便富足，却寡淡而缺乏色彩。艺术使生活不仅丰富而且显露高贵，从物质存在中升华，并把个人引向自由。

袁媛

如翌家居/袁媛设计事务所 创始人

法国圣艾蒂安高等艺术&设计学院，设计专业硕士学位

作品多次获得中国设计红星奖和德国 IF产品设计奖

2015金点奖年度最佳设计师

中央美术学院家居设计系客座教师

2015年初创立如翌家居品牌

作为“设计上海”的老朋友，您对首届“设计中国北京”有怎样的期待？您如何看待南北两地在设计文化和设计市场方面的差异？

首先我很高兴能够参加“设计中国北京”，因为之前参加过“设计上海”，收到了很好的反馈，展会也非常有国际高度，所以很期待你们在北京的首次亮相。希望能有一个圆满且成功的展会，同时有更多代表中国的设计能再次呈现出来。

关于上海和北京两地的展会，我觉得上海的设计会更偏时尚，在跟商业接轨以及跟当地文化接轨这两方面做得很好。而北京的设计会更偏文化和艺术这一块，这个和北京本身举办过很多艺术及文化交流活动是有关系的。所以两地都各有特色，希望展会能将这些结合起来，互相借鉴。

您将在首届“设计中国北京”展会现场呈现哪些精彩作品？跟我们聊聊您近期的设计项目或作品？

我们会在这次北京展会上呈现一些全新的作品，像我们“如翌”近期设计的“启”休闲椅，是把中国的圈椅极简化，并和当代设计风格的一个结合。还有“石头记”也是蛮有特色的，把传统的奇石收藏和当代解构主义结合在一起，呈现出刚中有柔的一种个性设计。

启：沙发，休闲椅

形态最初来源于中国传统的圈椅。思考聚焦于如何把圈椅的形态极简化，让传统的形态完全融入当代的生活，全软包设计，提供了完美的舒适性。

石头记：沙发

石头记系列源于如翌 2015 年的观石系列。收藏和观赏天然形成的形态各异的石头是中国一种文化传统。观石沙发把这种优雅的美学与人体工程学结合起来，让产品饱满的造型与人体的曲线相贴合，兼顾了舒适与自然之美。

在竞争激烈的设计行业中，是什么使得ROOY的品牌形象如此突出？

对于这个问题，其实特别感谢“设计中国北京”和“设计上海”这两个项目，以及业内朋友们对我们的支持。“如翌”坚持的是“用艺术来改变生活“，为大家带来一个更多姿多彩的人生体验，把中国的审美、文化和国际化的设计风格互相接轨，互为桥梁，呈现当代中国独特的设计文化，这是“ 如翌”一直在坚持做的事情。

您觉得明年的家具设计的趋势和走向将会如何？

目前因为中国的消费升级，年轻一代的整体消费需求特征明显，当代化和国际化的设计会越来越多的融入生活，未来也会更偏重传统文化和当代文化的结合，明年的家具设计将会呈现这样的趋势。中国的设计慢慢的会形成自己的风格与流派，在世界设计舞台上会占据更加重要的位置。

阐述一下您主要的设计理念？

我的设计理念就是“认真地做好的设计”，好的设计对我来说是真诚的，有情感的，然后又具有美学和文化价值的设计，我希望在设计中能呈现出这样的内容来。

在未来您还有什么新的设计领域想要探索？或者未来有什么发展计划，明年有什么新动作？

【如翌】会努力打造一个整体的生活方式，也将计划做一个整体生活方式的体验馆，把“生活方式”以更直接、更全方位的形态展示出来，同时我们也尝试做一些家居的小件产品，让这种生活方式的体验能够更全面、更细致。

哪位设计师对您的设计产生过巨大的影响或启发？和我们聊聊您最难忘/最喜欢的一件设计。

其实蛮多设计大师对我产生过很深的影响，印象比较深的比如说勒·柯布西耶，作为法国著名的建筑设计师，他在法国有很多的作品保留了下来。我当时在那边读书的时候，会去这些建筑的现场，实地去感受他的作品。

其中印象最深的是萨伏伊别墅，因为在巴黎郊区的半山腰上，去到那里要经过一段很长很长的林荫路，给我一种朝圣的感觉。整个建筑结合了当代和极简的风格，内部设计得非常丰富，尤其是屋顶的花园，感觉与苏州园林的处理方式很接近，像借景啊，像不规则的平面，在很小的空间里起承转合，带给人很多惊喜。我相信他有借鉴一些东方的东西，因为它不完全是西方的。通过对这个建筑的现场体验和学习，其实艺术和设计应该是没有文化的界限的，它是可以连接的，不管有没有借鉴东方的东西，好的设计呈现空间的一些手法是相通的，这会影响到我重新去考虑设计是什么、能够在设计里去呈现什么、然后用什么方法去呈现的问题。