澳门风云

我將每日進行更新教育優質教學內容非常感謝您的支持澳门风云3。為方便與您分享,可以點個“關注”哦~

情懷依舊,尚能飯否

“每七年就是一個新時代。”這條經典的迪斯尼法則解釋了媒體產業的秘密。七年規則幫助迪士尼穩定了其全球業務。

這些觀眾很多都願意重溫舊夢,這也促使人們瞄准了這個商機,推出了一系列感傷的作品,也就是俗稱的“炒冷飯”。

導演王晶善於運用商業元素來滿足觀眾的需求。

在《澳門風雲》系列中,隨處可見對過往港片的致敬。片中彩蛋不斷,感情依舊。

盡管 如此,影片進行評價卻呈現出一種兩極發展分化的狀態。

造成這種狀態的原因主要有兩個:一是影片中以過時的網絡段子為主要笑點,讓人難以發笑,這是導致影片評價不佳的部分。

第二,有大量向經典香港電影致敬的情感因素。如果是愛看港片的朋友,也會對這種感覺給出相應的高分。

市場化改革以來,導演王晶探索了許多新的電影類型,最終選擇了他所熟悉的港片《賭球》作為自己的創作基地。

如果你選了一部香港的“賭局”片,一旦不盡如人意,難免有人說冷飯炒得好,這樣才不至於遭人唾棄。

炒冷飯講究通過一個企業核心,那就是情懷。

沒有感情是賺不到錢的,王晶知道這一點,所以他編排了經典元素。

然而經典元素只是食材,過時的網絡段子成了主菜。

這引起了觀眾的購票欲望,但聽了老笑話,心裏難免會有些不滿。

當然,《澳門風雲》系列也有很多值得贊歎的地方。

它舍棄經典台詞保留傳統經典造型的做法令人稱道,影片發展當中有許多對經典中國香港作為電影的回憶。

在影片的前幾分鍾,你可以看到刀在25歲的紅色夾克和藍色牛仔褲,尼克張和周潤發在監獄制服會議盲蛇在奧茲國。

演員們和《監獄風暴》主題曲《友誼之光》原曲飾演的胖獄警一起演唱了這首回憶之歌。

易天行,電影中最大的反派,是電影中最時尚的角色之一。

張學友飾演的易天行是全片的MVP。

在這部影帝雲集的作品中,發哥和華仔相比於過往的高水准下降了一個些許,而學友哥的水平卻遠遠沒有超乎我們觀眾的預期。

名字也不缺雞蛋,宜天興集團名為 JC 集團,張學友是張學友的縮寫。

本片還有一個多重彩蛋。在麻將現場,唱的是《鳥打英雄傳》的主題曲,其旋律來自雕塑的第76版,後來被許冠傑翻唱為《鳥打英雄傳》。

張學友把它改編成了射鵰英雄傳之東成西就的主題曲《大英雄》 ,這是一個相當不錯的複活節彩蛋。

就像漫威的電影有斯坦·李客串一樣,王導也熱衷於在自己執導的電影中客串。

在這場百餘人的監獄秀中,導演在出場3秒之後領了便當,這算是王晶執導電影影片的一個中國特色。

這也是這部電影在票房上如此成功的原因。

然而,在高票房背後,口碑並不是很好。

眾所周知,導演王晶的電影是關於娛樂的,他希望觀眾看完後會高興,可以在電影中錘煉,提煉程度略有不足。

雖然觀眾有全明星情節,但是有一手好牌卻沒有發揮出相應的水平,這種情況會讓觀眾有些失望。

而作為中國香港電影也是一大重要特色的無厘頭趣味,在影片中卻不見蹤影。

香港電影的精髓來自制片人的突發奇想。二十世紀九十年代的每一部香港電影都有自己獨特的品味,即使是惡趣味,也會讓人感到新奇有趣。

市場化改革後,合拍的流行限制了這種創新。從那以後,我們對“香港電影”的概念就消失了。

這種損失本身反映在黃靜作品的演變中。

同時,從王晶導演作品的演變中,我們也可以窺見港產電影的相關變化。

個體轉型,時代變遷

王晶導演的生涯發展主要工作經曆為三個不同階段,其一是新浪潮運動這一時期到90年代末期,這段曆史時期的成就奠 定了王導在華語電影文化史上的地位。

還有90年代末到2008年,導演王晶改變了《賭博》電影的風格,他拍攝浪漫喜劇的經曆如此深刻,影響了王導後來的《賭博》電影。

第三個發展時期是從 2014年開始出現至今,王晶導演進行重新設計選擇了“賭”片作為一個主題,而《澳門風雲》系列問題確實具有不同於往昔,給人帶 來了耳目一新的觀影感受。

黃靜的導演生涯開始於新浪潮運動的早期。

香港電影開始大放異彩,各種流派競相引領審美潮流。其中,王導以擅長拍攝喜劇和“賭博”片而聞名。

而在新浪潮的大變動之後,香港電影文化產業經濟受到了世界各地電影行業市場的影響,開始著手改革電影技術產業組織結構。

一方面是因為外國電影的影響,另一方面是因為沒有一個支柱作用的繼承者。

各國電影業的成熟和市場的迅速擴張導致香港電影質量下降,觀眾的流失極大地改變了香港電影業。

然而,隨著內地市場的逐步開放,香港電影的出口找到了一條新的途徑,直接影響到了兩地的電影產業。純粹的香港電影逐漸減少,合拍電影的數量猛增。

從經濟角度來看,過去香港電影市場的繁榮證明了電影人的創作熱情。比如叫“鄭九組”一天趕九個劇組,劉德華叫“劉十三”一年拍13部。

電影進行拍攝方與發行商的良 好合作經濟關系,使得影片在拍攝初期發展已被提出一些院線買好了。

但隨著東南亞、韓國、日本自身電影產業的成熟和出口。

香港電影最重要的收入來源是從外地購買影片,國外市場的輸出促進了香港電影的改革。

從電影卷來看,這一點與上述有著很大的關系。

只有市場繁榮,才能支撐起電影拍攝和宣傳的巨額開支。

電影市場經濟繁榮直接促進企業從業工作人員的增多,這導致形成了自己一個只要拍就能賺錢的畸形市場。

回顧九十年代的香港電影,我們可以看到其他電影中的一些場景仍然完好無損。

可見當時一些港片的質量是難以恭維的,這種潮流的流行主要是跟風。

無論什么類型的電影是流行的,會有很多類似的電影,只是去拍攝無論好壞。

當各國電影產業趨於成熟,市場格局發生變化的時候,不注重質量就很難取得好的票房成績。

一旦通過這種發展變化情況出現,電影產業從業相關人士也出現了斷層,過往的“雙龍一周”時期的電影人已經逐漸老去,胡金銓、張徹這種不同級別的導演也已經拍不動影片了,後繼者徐克、許鞍華、吳宇森雖成 為了解決香港作為電影的頂梁柱,接著我們往後看卻找不出一個新人 來。

電影業正在努力培養人才,而勞動力的缺口導致創新性的香港電影比以往任何時候都少。

此外,導致香港電影沒落的原因還有很多。90年代以來,亞洲金融風暴,電視沖擊,盜版猖獗,加上電影人的高片酬,香港電影出口國外的份額越來越少。

電影院不得不削減,它們的數量導致票房損失,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等,等等。

電影整體質量也下降,觀眾流失最終導致各大電影公司破產。

自進入中國大陸的電影發展市場經濟之後,香港電影方才煥然新生。

但以前大陸只要宣傳可以從異常市場中獲利,卻造成了從業者的懶惰,最終導致整個行業的兩極分化、異化。

最終是像《澳門風雲》一樣口碑和票房兩極分化的作品。

我們自己並無意指責王晶老師導演,實際上,王晶認為導演在某種文化程度上來說,只是為了順應了時代的潮流。

他經常對世界電影市場的變化作出積極的反應。

20世紀90年代末,在拍完《千王之王》後,王晶選擇涉足浪漫喜劇,但這一轉型並未取得巨大成功。

但在這種轉變中,王導的風格發生了相當大的變化。

此後,推出了《雀聖》和《澳門風雲》系列。

審美變化,商業制作

王晶導演的成功發展之路自90年代末期,香港中國電影 市場經濟步入低穀以來,王導以過人的商業企業目光創建了一種最佳拍檔電影作為公司,以鎖定嶄新的內地進行市場和年輕 人市場需求為主。

短短幾年間,先後創作了《世界》和《匪徒》系列,因此被業界譽為“最具市場敏感性的電影制作公司”。

但在大環境下,香港電影市場進一步陷入低潮。為了支持鮑勃,王晶將其大部分股份轉讓給了其他公司。

但是2000年以後,王晶再也養不活自己,所以那一年的經典新年決鬥成為最後的合作生產鮑勃三人組,王晶,劉德華和曼弗雷德王。

之後,王晶去了大陸市場發展。在拍攝了幾部電影後,2009年底,她憑借一部電影《密探零狗》票房過億。

在多年發展以後,三人組對內地市場都有著自己不同的理解和認識,時機我們正為企業成熟階段之時,BOB三人組於 2013年的賀歲檔《大上海》重新再次聚首,此時的王晶已 將步入一個花甲之年,2014年推出的《澳門國際風雲》系列或 是王晶對過往半生的總結。

結論

改革開放使經濟迅速發展,大量資本湧入內地市場,經濟繁榮解決了人民的基本生活問題。

在此基礎上,人們開始選擇更多的娛樂方式,去看電影是最常見的方式。